Máster en dirección de audiovisuales

Máster

Título propio

septiembre — junio

Dirigir es transformar una idea en una experiencia audiovisual. Este máster forma a cineastas capaces de desarrollar una mirada propia y de liderar proyectos en cine, publicidad y nuevos formatos, mediante la guía de profesionales en activo y una metodología rigurosa orientada al mundo laboral.

Qué te vas a encontrar

Visión artística y narrativa

Aprendizaje del lenguaje cinematográfico, la puesta en escena y la construcción visual y sonora de los relatos.

Dirección de actores y equipos

Desarrollo de las habilidades de liderazgo para coordinar los departamentos técnicos y artísticos en una producción.

Metodología práctica

Formación basada en talleres, ejercicios de rodaje, análisis de secuencias y simulaciones profesionales con feedback personalizado.

Del guion al montaje final

Capacidad para traducir un guion en decisiones audiovisuales y ejecutar todas las fases del rodaje hasta la obra terminada.

Todo lo que aprenderás

(01)

Narrativa audiovisual: historia del cine; los principales géneros de ficción; guion de ficción, formatos y medios; análisis y crítica.

(02)

Equipo de dirección (identidad y responsabilidad): funciones del director/a dentro de la producción; relación con guion, producción y equipo técnico; toma de decisiones creativas; liderazgo y gestión de equipo; ayudante de dirección, script, auxiliar de dirección y director de casting.

(03)

Análisis e interpretación del guion (de la escritura a la imagen): lectura dramatúrgica; tema, tono y punto de vista; ritmo y estructura desde el punto de vista de dirección; desglose de guion (movie magic).

(04)

Puesta en escena (mise-en-scène, el corazón de la dirección): composición y encuadre; fotografía, arte, sonido, música y silencio; movimiento de actores y cámara; espacio, profundidad, ritmo visual y dirección de la atención del espectador.

(05)

Dirección de actores (esencial en ficción): trabajo con actores profesionales y no profesionales; análisis del personaje; ensayos y preparación; comunicación, indicaciones y emoción; casting y relación con actores.

(06)

Lenguaje cinematográfico y cámara (narrar con imágenes): planos, ópticas y movimientos de cámara; estilo visual y coherencia narrativa; storyboard y planificación visual; relación con el director de fotografía.

(07)

Sonido, música y silencio (el 50% de la película): sonido directo; diseño sonoro; música y función dramática; relación con el montaje y la emoción.

(08)

Arte, vestuario y caracterización (construcción del universo): dirección artística; color, texturas y espacios; vestuario y caracterización como narrativa; continuidad visual.

(09)

Preproducción y planificación (donde se decide todo): desglose técnico; plan de rodaje; storyboard y shotlist; trabajo con producción; presupuesto y limitaciones creativas.

Profesor

Judith Garrigó

Cine y realización

“El cine es una cuestión de lo que está dentro del encuadre y lo que está fuera”.

— Martin Scorsese

Judith Garrigó

Cine y realización

“El cine es una cuestión de lo que está dentro del encuadre y lo que está fuera”.

— Martin Scorsese

Convierte tu visión en cine

Tú pones la creatividad. ESAV, las herramientas.

Máster

Máster en dirección de audiovisuales

[Titulación]

Título propio

[Duración]

(1 año)

[Calendario]

septiembre — junio

[Horario]

Lunes a Viernes de 15:00 a 21:30

[Idioma]

Catalán — castellano

[Precio]

[Profesor]

Judith Garrigó

,

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Casp 124,
08013 Barcelona
informacio@esav.cat
676 61 40 29
93 624 66 27

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