Máster en dirección de audiovisuales
Máster
Título propio
septiembre — junio

Dirigir es transformar una idea en una experiencia audiovisual. Este máster forma a cineastas capaces de desarrollar una mirada propia y de liderar proyectos en cine, publicidad y nuevos formatos, mediante la guía de profesionales en activo y una metodología rigurosa orientada al mundo laboral.
Qué te vas a encontrar
Visión artística y narrativa
Aprendizaje del lenguaje cinematográfico, la puesta en escena y la construcción visual y sonora de los relatos.
Dirección de actores y equipos
Desarrollo de las habilidades de liderazgo para coordinar los departamentos técnicos y artísticos en una producción.
Metodología práctica
Formación basada en talleres, ejercicios de rodaje, análisis de secuencias y simulaciones profesionales con feedback personalizado.
Del guion al montaje final
Capacidad para traducir un guion en decisiones audiovisuales y ejecutar todas las fases del rodaje hasta la obra terminada.
Todo lo que aprenderás
(01)
Narrativa audiovisual: historia del cine; los principales géneros de ficción; guion de ficción, formatos y medios; análisis y crítica.
(02)
Equipo de dirección (identidad y responsabilidad): funciones del director/a dentro de la producción; relación con guion, producción y equipo técnico; toma de decisiones creativas; liderazgo y gestión de equipo; ayudante de dirección, script, auxiliar de dirección y director de casting.
(03)
Análisis e interpretación del guion (de la escritura a la imagen): lectura dramatúrgica; tema, tono y punto de vista; ritmo y estructura desde el punto de vista de dirección; desglose de guion (movie magic).
(04)
Puesta en escena (mise-en-scène, el corazón de la dirección): composición y encuadre; fotografía, arte, sonido, música y silencio; movimiento de actores y cámara; espacio, profundidad, ritmo visual y dirección de la atención del espectador.
(05)
Dirección de actores (esencial en ficción): trabajo con actores profesionales y no profesionales; análisis del personaje; ensayos y preparación; comunicación, indicaciones y emoción; casting y relación con actores.
(06)
Lenguaje cinematográfico y cámara (narrar con imágenes): planos, ópticas y movimientos de cámara; estilo visual y coherencia narrativa; storyboard y planificación visual; relación con el director de fotografía.
(07)
Sonido, música y silencio (el 50% de la película): sonido directo; diseño sonoro; música y función dramática; relación con el montaje y la emoción.
(08)
Arte, vestuario y caracterización (construcción del universo): dirección artística; color, texturas y espacios; vestuario y caracterización como narrativa; continuidad visual.
(09)
Preproducción y planificación (donde se decide todo): desglose técnico; plan de rodaje; storyboard y shotlist; trabajo con producción; presupuesto y limitaciones creativas.
Profesor
Convierte tu visión en cine
Tú pones la creatividad. ESAV, las herramientas.
Máster
Máster en dirección de audiovisuales
[Titulación]
Título propio
[Duración]
(1 año)
[Calendario]
septiembre — junio
[Horario]
Lunes a Viernes de 15:00 a 21:30
[Idioma]
Catalán — castellano
[Precio]
[Profesor]
Judith Garrigó
,



